MARCELO LASTRA
MARCELO LASTRA
Músico argentino por nacimiento, Italiano (según su pasaporte), Barcelonés por
adopción y apátrida y ateo en líneas generales.
Compositor, productor, teclista y técnico de sonido por ese orden.
Su formación se inició el las aulas de la universidad de música de la U.N.R. para
luego seguir (afortunadamente) derroteros más felices y eficaces.
Realizó cursos y seminarios en IRCAM (Paris), Teatro de Liceu (Barcelona),
Hangar (Barcelona), Faculty of music University of Oxford (Oxford-U.K.);
y tomó clases con maestros como J.C. Silvera (Rosario),
Gabriel Senanes (Buenos Aires), Pepe Nieto (Barcelona)
y Lluis Vergés (Barcelona)
Su actividad musical estuvo ligada desde siempre a la producción de música para
imágenes. Ha compuesto para teatro, danza, performances multimedia,
teatro de títeres, comedias musicales, televisión, publicidad, corto y medio metrajes,
documentales, etc.
El gran cine todavía se resiste.
Como pianista y compositor integró los grupos “Escarbanda” (folklore argentino),
“La banda de Bohorquez” (Jazz fusión), “El halcón maltés” (Fusión) y “2Bits” (electrónica), MONFREAKMOON (Electro-jazz) grupo con el que sigue presentándose en la ciudad de Barcelona.
Su inclinación al masoquismo la canaliza como diseñador sonoro y técnico de sonido. Ha sonorizado y/o producido el sonido de, entre otros, La Fura dels Baus, Pina Bausch Tanztheater Wuppertal, Hofesh Shechter Company, Aracaladanza, Susanne Linke, Merce Cunningham Dance Company, Forsythe Company, Sol Pico Companya de dansa, Carolyn Carlson, Australian Dance Theatre, Pierre Rigal, y un largo etc. de espectáculos producidos en el Mercat de les Flors de Barcelona.
Co-creador en 1994 del grupo LaCabezaDescalza, formación que ha producido espectáculos multidisciplinarios en colaboración con coreógrafos, cineastas, arquitectos, actores, fotógrafos, artistas plásticos, etc.
“La cabeza descalza” fue uno de los primeros grupos musicales en Argentina en apostar por la diversidad de lenguajes audiovisuales y la fusión de músicas argentinas con rítmicas house, breakbeat, jungle, trip hop, etc.
El grupo produce “LCD 1” en 1994 y “Las Ciudades Invisibles” (sobre el libro homónimo de Ítalo Calvino) en 1999. Este espectáculo realiza a lo largo de 10 años más de 190 representaciones en Rosario, Barcelona y distintas ciudades de Europa.
En 2009 Estrena “84 Inc.” pieza en clave de pequeña opera basada en el libro de George Orwell “1984”
En 2002 edita el heterogéneo “La infancia del pez banana" con músicas para imágenes, en 2005 “Music for invisible people” y en 2007 “LCD en Vivo en CREA 07”
Desde el 2003 reside en Barcelona donde ha compuesto la música para los espectáculos “Ay de mi” (ganadora del primer premio en el Festival de Danza de Madrid), “Arrels” (danza-teatro) y La incorruptible belleza de la distancia (danza-teatro) ambas dirigida e interpretadas por Cecilia Colacrai, Travelin (danza-teatro) Producida por la Cia Mudances de Barcelona y dirigido por Guchi Lesgart, Utero Prohibiciones y Mierda Amor (Teatro) producción PVC teatre, “El valor del deseo”, “Convivencia” y “Laura” (Cortometrajes) y Postal City (DVD promocional turístico de la ciudad de Barcelona).
Como productor y director artístico de la compañía de danza "La nouvelle epoque" ha producido dos espectáculos en la ciudad de barcelona, Broadway Avenue y De Película. Ambas dentro del género vaudeville
Actualmente en proceso de creacion del nuevo espectáculo de “La cabeza Descalza”, Proyecto GRØNN.
